LES INCORRUPTIBLES, de Brian de Palma

Pour la mise en scène flamboyante et inspirée. Pour la brochette d’acteurs. Pour les références cinématographiques totalement assumées. Parce qu’on ne se lasse pas des bons films sur la Prohibition. Parce que cette œuvre presque naïve est à part dans la filmo de Brian de Palma. Pour Ennio.

CANDIDE AU PAYS DE LA PROHIBITION. De Palma a bâti sa notoriété sur des films à l’atmosphère cynique, à charge contre les dérives de la société américaine des années 70/80. Ici, il renoue avec la naïveté des grands récits, où Kevin Costner – pas encore star – incarne une Amérique fière de ses valeurs, un archétype du boy scout à cheval sur son utopie qui va peu à peu perdre son innocence. Bref, une vision idéaliste qui a pu apparaître comme une anomalie dans le cursus de ce grand cinéaste rebelle.

L’ŒUVRE D’UN GRAND STYLISTE. Brian de Palma est déjà tombé de son piédestal et son aura de petit génie du Nouvel Hollywood parait lointaine quand il réalise Les Incorruptibles. C’est un film de commande de luxe selon ses propres dires. Néanmoins, il y imprime son style flamboyant et son sens de la mise en scène, multipliant les morceaux de bravoure et les références cinéphiles, telle la scène de l’escalier dans la gare, en hommage au Cuirassé Potemkine du maître Serguei Eisenstein. La signature d’un super-auteur.

UN CASTING DE RÊVE. De Niro se présente tel qu’en lui-même, imposé par De Palma en remplacement de Bob Hoskins prévu initialement sur la feuille de match. Sean Connery en mentor au grand cœur est impérial (4 récompenses à la clé pour le meilleur second rôle dont l’Oscar et le Golden globe)… Sans oublier la célèbre bande-son d’Ennio Morricone, agrémentée de morceaux de Duke Ellington. Enfin le scénario de David Mamet qui a transformé le livre touffu d’Eliot Ness en classique du 7^ème art.